Όταν σκέφτεστε έναν σκηνοθέτη στο μυαλό σας, ποια εικόνα έρχεται στο μυαλό; Για μεγάλο χρονικό διάστημα, φαντάστηκα έναν Steven Spielberg ή έναν τύπο Martin Scorsese, φορώντας ένα μαύρισμα γιλέκο και ένα καπέλο του μπέιζμπολ, συσσώρευε γύρω από τις οθόνες ή συνομιλούσα με έναν κορυφαίο ηθοποιό. Όλοι γνωρίζουμε αυτές τις εικόνες. Τους έχουμε δει όλοι. σε περιοδικά, σε παρασκήνια πλάνα, τη νύχτα των Όσκαρ. Αλλά ήθελα να μάθω πώς ήταν να βλέπω ένα γυναίκα σε αυτόν τον ρόλο, στο σετ, οδηγώντας όλη τη δράση ενώ καλείτε Action!
Οι γυναίκες αναγνωρίζονται επιτέλους τώρα - ειδικά αυτή τη σεζόν - για τη φανταστική δουλειά τους ως σκηνοθέτες. Όλοι, ειδικά η επόμενη γενιά διευθυντών, αξίζουμε να έχουμε στο μυαλό μας εξίσου πολλές από αυτές τις ικανές και αυτοπεποίθηση γυναίκες, οδηγώντας μια παραγωγή όπως τα αφεντικά που είναι. Είτε ο Emerald Fennell κατευθύνει την κόλαση από το λαμπρό Υπόσχεση νεαρή γυναίκα ενώ είναι απίστευτα έγκυος, ή η Chloe Zhao, ψάχνει να χαλαρώσει και να έχει πλήρη έλεγχο στο σετ Νομάλαντ . Έτσι μοιάζει ένας σύγχρονος ηγέτης σε ένα σύνολο ταινιών.
Τις τελευταίες εβδομάδες, μίλησα σε επτά γυναίκες σε ολόκληρο τον κλάδο για τις εμπειρίες τους πίσω από την κάμερα ως σκηνοθέτης. Ναι, συζητήσαμε την εμφάνιση και τη μόδα, γιατί ήθελα να μάθω τι φορούσαν - όχι για λόγους διαδρόμου αλλά για λόγους TCB. Είναι ένα hoodie πολύ απλό όταν είσαι υπεύθυνος; Είναι ένα φόρεμα πολύ φανταχτερό; Είναι όλα σχετικά με τσέπες και πρακτικότητα; Διότι μαζί με την αντίληψη έρχεται προοπτική. Από τις γυναίκες που κατέχουν την καρέκλα του σκηνοθέτη για δεκαετίες έως εκείνες που μόλις ξεπερνούν τον κλάδο σήμερα, αυτοί οι ταλαντούχοι, ταλαντούχοι οραματιστές μοιράστηκαν τις καλύτερες συμβουλές τους, τα αγαπημένα τους μέρη της δουλειάς και την αισιοδοξία τους ότι η βιομηχανία τους κινείται αργά αλλά σίγουρα κινείται προς τη σωστή κατεύθυνση.
Η Τάμα Ντέιβις στο σετ «Crossroads», όπου δεν σκηνοθέτησε άλλη από την Britney Spears.Φωτογραφία: Συλλογή Everett
ΤΙ ΕΙΝΑΙ Η ΟΝΟΠΟΙΗΜΕΝΗ ΜΟΝΑΔΙΚΗ ΣΑΣ
Πολλές από τις γυναίκες στις οποίες μίλησα περιέγραψαν μια παρόμοια στολή, αλλά για διάφορους λόγους. Πρέπει να σκεφτείτε τι φοράτε, γιατί αυτό που φοράτε προβάλλει πώς θέλετε να αντιληφθείτε, Tamra Davis, σκηνοθέτης ταινιών όπως Μπίλι Μάντισον , Σταυροδρόμι , και Μισό ψημένο , μου είπε. Όταν ξεκίνησε, η Ντέιβις είπε, φόρεσα πολύ απλά, παιδικά ρούχα. Προσπάθησα να μην φαίνω πολύ χαριτωμένος ή σέξι επειδή ήξερα ότι δεν ήθελα να γίνω αντιληπτός έτσι. Δεν ήθελα να με θεωρούν ως κάποιον που χρονολογείτε. Ήθελα να με σκέφτονται ως κάποιον που πρέπει να ακούσουν. Μου αρέσει να φοράω πουκάμισα. Δεν μου αρέσει να δείχνω διάσπαση. Δεν φοράω τακούνια Δεν δείχνω πόδια. Φοράω ωραία ρούχα, αλλά είναι κρυφά φανταχτερά. Προσπαθώ να μοιάζω σχεδόν περισσότερο με το πλήρωμά μου.
rahul μεγάλη βρετανική παράσταση ψησίματος
Nikole Beckwith, που σκηνοθέτησε την επερχόμενη ταινία Μαζί με τον Patti Harrison και τον Ed Helms, περιέγραψαν μια παρόμοια εμφάνιση, λέγοντας: Ο κανόνας μου για τη διεύθυνση είναι να φοράω πολύ άνετα παπούτσια, όπως τσόκαρα. Φοράω άνετα μαύρα παντελόνια και μαύρο πουκάμισο και συνήθως έχω ένα πακέτο fanny, οπότε έχω τα πάντα. Είναι απλώς λειτουργία. Σκέφτομαι, θέλω να νιώθει σαν πιτζάμες γιατί θα σηκωθώ και θα δουλεύω για περίπου 16 ώρες.
Jude Weng, διευθυντής της Βρίσκοντας το «Ohana στο Netflix, περιέγραψε επίσης την εμφάνισή της πολύ πιο λειτουργική από τη μόδα, λέγοντας, είμαι πραγματικά φυσικός σκηνοθέτης, οπότε ντύνομαι με τρόπο που μου επιτρέπει να κινηθώ. Φορά μπότες Blundstone επειδή μπορεί να βραχεί και δεν έχουν κανένα πρόβλημα. Έχω κάνει πεζοπορία για ανιχνευτές τοποθεσίας, οπότε φοράω παντελόνι prAna και είναι παντελόνια εξωτερικού χώρου που μπορούν επίσης να βραχούν, [για πότε] ανεβαίνω σε ποτάμι ή ό, τι χρειάζεται για να τραβήξω το πλάνο. Φοράω ένα πουκάμισο με κουμπιά-κάτω επειδή αισθάνομαι ότι υπάρχει τουλάχιστον ένα ορισμένο επίπεδο επαγγελματισμού, διότι ως σκηνοθέτης ενός επεισοδίου ή μιας ταινίας, σας φαίνονται ως προσωπικότητα και αυτή είναι η στολή μου.
Αυτό πιθανότατα θα είχε αναζωπυρώσει το μυαλό της Susan Seidelman στα τέλη της δεκαετίας του '70 όταν φοιτούσε στη σχολή κινηματογράφου και στις αρχές της δεκαετίας του '80 όταν άρχισε να σκηνοθετεί χαρακτηριστικά όπως Θρύψαλα και Αναζητώντας απεγνωσμένα τη Σούζαν . Δεν είχα ιδέα τι ντύνεται ένας σκηνοθέτης, πόσο μάλλον μια γυναίκα σκηνοθέτης γιατί δεν υπήρχε κάτι που πραγματικά ήξερα, είπε ο Seidelman. Είχα ακούσει μερικά, αλλά δεν υπήρχαν πολλά πρότυπα και σίγουρα δεν υπήρχαν εικόνες, ή πολύ λίγες που γνώριζα, για γυναίκες στο σκηνικό. Φορούσα λοιπόν ό, τι ένιωθα να φοράω χωρίς να το σκέφτομαι.
Και για μερικούς, το on-set get-up τους έχει ήδη αποφασιστεί για αυτούς, όπως όταν η Aidy Bryant βρέθηκε να σκηνοθετεί στην ντουλάπα του χαρακτήρα της για δύο επεισόδια της επερχόμενης τρίτης και τελευταίας σεζόν του Διαπεραστικός στο Χούλου. Υπήρχαν κομμάτια αυτού για μένα που ήμουν, γαμώτο, εύχομαι να είχα μερικές τσέπες αυτή τη στιγμή, αλλά είμαι με ένα φόρεμα από μια μικρή κυρία. Υπάρχουν μερικές πολύ αστείες φωτογραφίες μου στο ροζ φόρεμα της Αμερικής (στα αριστερά) και είμαι στην οθόνη με ακουστικά. Ήμουν σαν, εύχομαι να μην έχω λίγο τακούνι ή να ήθελα να είχα περισσότερες τσέπες. Αλλά έχω νιώσει πολύ άνετα στα σετ όπως είμαι, όχι όλοι, ως παραγωγός εδώ και πολλά χρόνια. Έτσι δεν ένιωσα πάρα πολύ πίεση για αυτό. Νομίζω ότι περισσότερο από το ντύσιμο του μέρους, είναι πιο δύσκολο μερικές φορές να ενεργήσουμε το μέρος, δηλαδή να είμαστε σταθεροί, ή να σπρώξουμε πίσω ή να πούμε, όχι, είμαστε καλοί. Προχωράμε. Νομίζω ότι μερικές φορές επειδή το πώς βγαίνω είναι εξαιρετικά γλυκό ή φιλικό, μπορεί να αισθάνεται ενοχλητικό στους ανθρώπους. Αλλά έχω πάρει πιο άνετα να το κάνω αυτό. Αυτό είναι μέρος του να φτιάχνεις κάτι και να έχεις ένα όραμα και να διασφαλίζεις ότι θα εκτελεστεί με τον τρόπο που θέλεις.
Πότε θα κυκλοφορήσει η νέα σεζόν του δολοφόνου των δαιμόνων
Susan Seidelman, από την προσωπική της συλλογή.Φωτογραφία: Ευγενική προσφορά της Susan Seidelman
ΠΟΙΑ ΕΙΝΑΙ Η ΣΤΙΓΜΗ ΠΟΥ ΝΑ ΕΙΝΑΙ ΔΙΑΦΟΡΑ;
Εντάξει, οπότε έχετε τη στολή σας, είστε έτοιμοι, είστε ενθουσιασμένοι και κατευθύνετε. Υπάρχει όμως ποτέ μια στιγμή που κάποιος μπορεί να νιώθει πραγματικά σαν σκηνοθέτης; Για μερικούς ήταν στη σχολή κινηματογράφου, για άλλους ήταν ένα φεστιβάλ κινηματογράφου, και για τη Nicole Delaney, σκηνοθέτη του Διψασμένος , το οποίο ήταν μέρος του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Τορόντο 2019 και των FXX Κέικ σειρά, ήταν απλώς τη στιγμή που βγήκε πίσω από την κάμερα. Η σκηνοθεσία κάπως φοβάται το σκατά από μένα και ήταν [ευφορία], είπε. Ήταν ξαφνικά αυτό το συναίσθημα όλων των πραγμάτων στη δημιουργία ταινιών που είχα συνθέσει, όπου μου φάνηκε ότι έτσι όλα αυτά τα ένστικτα αφήγησης, όλα θα έβγαιναν. Ήταν μια ευφορία πίσω από την κάμερα για πρώτη φορά και συνεχίζει να είναι.
Για την Kari Skogland, διευθυντή της Το γεράκι και ο χειμώνας στρατιώτης στην Disney +, ήταν μια πραγματική εκπαίδευση κατά την εργασία. Βρήκε τον εαυτό της να περνά από αυτό που ονόμασε σκηνοθέτης bootcamp όταν ένας φίλος ηθοποιός την κάλεσε και της ζήτησε να σκηνοθετήσει τη δεκαετία του 1997 Άνδρες με όπλα αφού ο αρχικός σκηνοθέτης είχε εγκαταλείψει. Όμως είχε διαβάσει το σενάριο, δεν του άρεσε και ήταν έτοιμη να μεταβιβάσει πλήρως την ευκαιρία προτού η φίλη της την πείσει να έρθει να σκηνοθετήσει και να γνωρίσει όλους. Γνώρισα λοιπόν όλους τους ηθοποιούς. Καθίσαμε σε ένα δωμάτιο και είπα, ξέρω τι είναι αυτό το σενάριο. Δεν πρόκειται να κάνω αυτήν την ταινία, αλλά αν όλοι είναι πρόθυμοι να ξαναγράψουν και να ξεκινήσουν, και εσείς είστε έτοιμοι για την περιπέτεια, ναι, θα το έκανα αυτό. Αυτό ήταν Κυριακή, και χτύπησα το έδαφος τη Δευτέρα. Δεν ξέραμε τι θα ήταν το τέλος. Κάθε μέρα, κάθε βράδυ, μπαίναμε και ξαναγράψαμε όλες τις σελίδες για την επόμενη μέρα. Έτσι, όταν τελείωσα αυτό το έργο, εβδομάδες αργότερα, σκέφτηκα, ναι, τώρα είμαι σκηνοθέτης.
Έκανε κλικ για τον Ντέιβις όταν φοιτούσε στη σχολή κινηματογράφου στο LA City School, κάνοντας ταινίες μικρού μήκους Super 8. Όταν ένιωθα ότι μπορούσα να μεταφράσω το όραμά μου σε ταινίες και μετά όταν τα έδειξα στο κοινό, και το κοινό απάντησε το υψηλότερο στις ταινίες μου, νομίζω ότι ήταν όταν ένιωσα για πρώτη φορά σαν σκηνοθέτης. Ένιωσα ότι μπορούσα να επικοινωνήσω στη γλώσσα, ότι είχα ταλέντο να το κάνω. Το μαθαίνετε αυτό στη σχολή κινηματογράφου, επειδή κάθεστε εκεί και παρακολουθείτε 20 με 30 ταινίες άλλων μαθητών και σας αρέσει να δουλεύω.
Ήταν λίγο πιο λαμπερό για τον Seidelman, ο οποίος υπενθύμισε: Την πρώτη φορά που συνειδητοποίησα ότι ήμουν σκηνοθέτης, ήταν όταν πήγα στο Φεστιβάλ των Καννών επειδή η πρώτη μου ταινία Θρύψαλα ήταν, εκπληκτικά, και σοκαριστικά για μένα, και όλοι όσοι συμμετείχαν, έγιναν δεκτοί στον διαγωνισμό εκεί. Έφτασα στις Κάννες και κοίταξα γύρω, και είδα όλες αυτές τις αφίσες ταινιών, και όχι μόνο τους παραγωγούς του Χόλιγουντ, τους Ευρωπαίους παραγωγούς, τα άτομα για τα οποία είχα διαβάσει ή ακούσει και συνειδητοποίησα ότι είμαι εδώ. Η ταινία μου θα προβληθεί σε αυτή τη μεγάλη οθόνη και ήταν σίγουρα ένα σουρεαλιστικό συναίσθημα. Τότε ήταν που έμαθα ότι δεν ήταν μόνο σχολή κινηματογράφου. Αυτός ήταν ο πραγματικός κόσμος.
Αν και δεν καταλαβαίνουν όλοι εκείνη τη στιγμή για να τα πάρουν όλα. Για τον Μπράιαντ, είπε, ήμουν τόσο απασχολημένος που δεν ένιωθα τόσο χάλια, ήταν περισσότερο σαν, εντάξει, πρέπει να κινηθούμε αν το κάνουμε αυτό ημέρα. Αλλά υπήρχαν μερικές στιγμές όπου ενεργώ και μετά τελείωσα τη σκηνή και είπα την περικοπή. Υπήρξαν τόσες πολλές φορές που νομίζω ότι το πλήρωμά μας, τους πήρε ρυθμό, αλλά αυτές ήταν στιγμές διασκέδασης για μένα γιατί ήταν ακριβώς, ναι, είμαι ο σκηνοθέτης.
Jude Weng, διευθυντής της Βρίσκοντας το «Ohana , από την προσωπική της συλλογή.Φωτογραφία: Ευγενική προσφορά του Jude Weng
ΤΙ ΕΙΝΑΙ ΤΟ ΚΑΛΥΤΕΡΟ ΜΕΡΟΣ ΓΙΑ ΝΑ ΓΙΝΕΤΕ ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ;
Το να δουλεύεις με άλλους και να εμπνέεις άλλους ήταν ένα κοινό θέμα μεταξύ των γυναικών με τις οποίες μίλησα και όπως μου είπε ο Skogland, η μεγαλύτερη χαρά που έχω είναι όταν κάνουμε μια σκηνή γιατί εκεί έρχεται μαζί. Το σετ μοιάζει με χάος στο εξωτερικό άτομο και μετά γαλβανίζεται. Και μετά βλέπουμε όλοι. Όταν έχουμε δημιουργήσει μαζί μια σκηνή, ένα στιγμιότυπο, που είναι εξαιρετικό, είτε πρόκειται για το συνδυασμό της ενδυμασίας και του φωτισμού στο τέλος που παίζει, τη στιγμή που είμαστε όλοι κολλημένοι. Όλοι μοιραζόμαστε αυτήν την αίσθηση του επιτεύγματος που όλοι μας έπαιξαν το ρόλο μας στη ζωή. Το βρίσκω ηλεκτρικό.
Μου αρέσει πόσο συνεργατικό είναι, είπε ο Μπέκγουιθ. Το γράψιμο είναι τόσο μοναχικό, αλλά η σκηνοθεσία είναι σαν, ας το κάνουμε όλοι μαζί. Μπορεί να είναι σωματικά απαιτητικό και ψυχικά απαιτητικό και να εξαντλείται με αυτούς τους τρόπους. Αλλά νομίζω ότι για το πνεύμα, την ψυχή, την καρδιά, είναι πολύ αποκαταστατικό όσον αφορά τη δημιουργική διαδικασία.
τι ώρα παίζουν σήμερα οι χάλυβας του Πίτσμπουργκ
Για κάποιον σαν τον Seidelman, η μαγεία συμβαίνει πολύ πριν καν κάποιος βγει στο set. Νομίζω ότι η ανάπτυξη του έργου, η συνεργασία με τους συγγραφείς, η συνεργασία με τον σχεδιαστή παραγωγής, ο κινηματογράφος για να συλλάβουν τι είναι η ιστορία, τι είναι σημαντικό, τι είναι μοναδικό γι 'αυτό, πώς θα φαίνεται, ποιοι θα είναι οι ηθοποιοί, σε κάποιο βαθμό πραγματική μαγνητοσκόπηση. Είναι μια εξελισσόμενη διαδικασία. Παρόλο που είναι διασκεδαστικό, παίρνετε την ταινία που μπορείτε να δείτε στο μυαλό σας από κυτταρίνη ή βίντεο ή ψηφιακή, αλλά είναι το πιο καθημερινό μέρος αυτής. Η πραγματική διασκέδαση είναι η σύλληψη και η δημιουργία των δημιουργικών συνεργατών με τους οποίους θέλετε να συνεργαστείτε, πίσω από την κάμερα ή μπροστά από την κάμερα.
Αγαπώ, αγαπώ, λατρεύω τη δουλειά μου, είπε ο Ντέιβις. Πρέπει να το απολαύσετε. Για να απολαύσετε εκείνες τις στιγμές και αυτές τις σχέσεις όπου μπορείτε να εργαστείτε με αυτούς τους απίστευτα ταλαντούχους ανθρώπους, και στη συνέχεια επίσης να παραδώσετε περιεχόμενο που έχει πραγματικά υπέροχο αντίκτυπο στο κοινό και μετακινεί το κοινό σε έναν κοινωνικό τρόπο που θέλετε να πάει ο κόσμος. Νιώθω έτσι γι 'αυτό κάνω πράγματα, αλλά και για να βοηθήσω την υποστήριξη άλλων γυναικών και να τους δώσω αυτήν την ευκαιρία. Αν δείτε εκεί ένα όνομα γυναίκας, υπάρχει ένα μικρό κορίτσι που το είδε και ήταν, Ω, ίσως μπορώ να κάνω αυτήν τη δουλειά.
Kari Skogland στο σύνολο των Το γεράκι και ο χειμώνας στρατιώτης .Φωτογραφία: Ευγενική προσφορά του Kari Skogland
ΥΠΑΡΧΕΙ ΕΛΠΙΔΑ ΚΑΙ ΟΠΤΙΣΜΟΣ ΓΙΑ ΓΥΝΑΙΚΕΣ ΣΤΗ ΒΙΟΜΗΧΑΝΙΑ;
Υπάρχουν πολλά να γιορτάσουμε όσον αφορά τις ταινίες και τη σκληρή δουλειά των γυναικών στη βιομηχανία, ειδικά με την αναγνώριση των βραβείων φέτος, αλλά υπάρχει μια γενική θετική ατμόσφαιρα που τελικά κινούμαστε προς τη σωστή κατεύθυνση της ένταξης και του εορτασμού και ισότητα των γυναικών; Μια ριζοσπαστική αλλαγή συνέβη μετά το κίνημα #MeToo, παρατήρησε ο Ντέιβις. Διευθύνω, είμαι ακόμα εκεί. Είμαι τόσο ευγνώμων όποτε παίρνω δουλειά, μου αρέσει. Παλεύω για τις δουλειές μου, προσπαθώ να τις πάρω, είμαι τόσο ενθουσιασμένος γιατί δεν μπορώ να πιστέψω τι συνέβη τα τελευταία χρόνια με όλες αυτές τις ευκαιρίες, και οι άνθρωποι συνειδητοποίησαν τελικά ότι δεν προσέλαβαν γυναίκες και χρειαζόμαστε αυτήν τη φωνή. Θα είμαι σε εκπομπές τώρα όπου είναι μόνο γυναίκες σκηνοθέτες. Το έκανα Π-κοιλάδα , ήταν όλες οι γυναίκες. Τώρα είμαι σε εκπομπές όπου μοιάζουν τουλάχιστον τρεις γυναίκες σκηνοθέτες ή όλοι πίσω από τη φωτογραφική μηχανή. είναι απίστευτο, η αλλαγή.
Σίγουρα έχω περισσότερες συναντήσεις από ποτέ, είπε ο Weng. Μόλις σκηνοθέτησα την πρώτη μου λειτουργία ( Βρίσκοντας το «Ohana ) έχει ανοίξει σίγουρα πολλές πόρτες και όλες οι σκηνοθεσίες της τηλεόρασής μου έχουν ανοίξει πολλές πόρτες. Αλλά είναι ενδιαφέρον όταν παίρνω έργα, το ενδιαφέρον άλλων ανθρώπων για μένα αυξάνεται όταν δεν είναι λευκός άντρας. Πιστεύω ότι μπορώ να κατευθύνω κάτι που περιλαμβάνει ένα λευκό μεταλλικό μόλυβδο, θα ήμουν ευτυχής να κατευθύνω κάτι που περιλαμβάνει ένα λευκό αρσενικό μόλυβδο, αλλά νομίζω ότι οι άνθρωποι με κοιτάζουν, είμαι γυναίκα, είμαι γυναίκα χρώματος και Νομίζω ότι σκέφτονται, το τέλειο ζευγάρωμα είναι αν μπορούσε να κάνει κάτι που είναι Ασιατικός Αμερικανός ή μπορεί να κάνει κάποια που είναι συγκεκριμένα σε αυτήν την κατηγορία. Είμαι ακόμα ευγνώμων που μελετάμε για αυτά τα έργα, παρεμπιπτόντως, λέω ναι σε πολλά από αυτά τα έργα. Αλλά νιώθω σαν όταν λαμβάνω αυτές τις συναντήσεις που δεν έχουν κάποιον έγχρωμο προβάδισμα, απλώς δεν λαμβάνω τόσο σοβαρά υπόψη αυτές τις ευκαιρίες.
Η Delaney είπε ότι αισθάνεται επίσης πολύ αισιοδοξία, και παρόμοια με τη Weng, ότι η φυλή της παίζει ρόλο στα πράγματα που της προσφέρονται. Σίγουρα παρατηρώ ότι οι άνθρωποι έρχονται σε μένα για ιστορίες για τις μαύρες γυναίκες. Νομίζω ότι έχουν δίκιο να το κάνουν αυτό, αλλά θέλω επίσης να μπορώ να επιστρέψω και να αφηγηθώ την ιστορία για τους λευκούς αρσενικούς πρωταγωνιστές, γιατί έρχεται σε πλήρη κύκλο και θα είχα την εμπειρία. Νομίζω ότι παίρνω ευκαιρίες που πιθανώς δεν θα είχα πάρει πριν από πέντε χρόνια.
Νομίζω ότι έχουμε ξεπεράσει τη στιγμή των ανθρώπων που είναι, μπορούν να το κάνουν; Ο Μπράιαντ είπε. Αυτό δεν είναι καν ζήτημα πια. Το κύριο πράγμα που έχω παρατηρήσει είναι να συνεργάζομαι με έμπειρους σχεδιαστές σκηνικών και έμπειρους συντάκτες και όλους αυτούς τους ανθρώπους που εργάζονται εδώ και πολύ καιρό στη βιομηχανία, πάντα με εξέπληξε πόσο είπαν, wow, παιδιά, που σημαίνει εσείς γυναίκες , είναι τόσο συνεργατικοί. Θέλετε να ακούσετε τις απόψεις μας. Νομίζω ότι είναι κάτι από το οποίο η βιομηχανία έχει πολλά να κερδίσει. Φυσικά έχω εγώ, αλλά δεν το κρατάω πάνω από το κομμάτι που προσπαθούμε να φτιάξουμε. Πάντα θέλω την εμπειρία των ανθρώπων και μετά μπορώ να σταθμίσω τη γνώμη μου και να προσγειωθούμε σε ένα μέρος που και οι δύο αισθανόμαστε ικανοποιημένοι. Έχω την αίσθηση ότι αυτό δεν συμβαίνει πάντα με ίσως έναν άνδρα σκηνοθέτη ή έναν άνδρα showrunner. Αισθάνομαι πολύ ενθαρρυνμένος και πολλά από τα αγαπημένα μου πράγματα που έχω δουλέψει ποτέ ήταν πραγματικά ισχυρές γυναικείες ομάδες.
Η Nikole Beckwith στο σετ των Μαζί .Φωτογραφία: Tiffany Roohani / Bleeker Street
snl κοίτα τι μπορώ να κάνω
ΠΟΙΑ ΕΙΝΑΙ Η ΚΑΛΥΤΕΡΗ ΣΥΜΒΟΥΛΗ ΣΑΣ ΓΙΑ ΤΟΥΣ ΔΙΕΥΘΥΝΣΤΕΣ;
Για πιο εξαιρετικές συμβουλές από τον Ντέιβις, προσέφερε: Πρέπει να λέτε πάντα ναι στον εαυτό σας. Πρέπει να γυρίσετε τα πράγματα μόνοι σας. Πρέπει να δείξεις τα πράγματα μόνοι σου. Πρέπει να υποβληθείτε σε φεστιβάλ ταινιών. Πρέπει να πας σε συναντήσεις. Αυτό είναι όλο εσείς, αυτή είναι η δέσμευσή σας. Ένιωσα ότι είχα μια κρίση στην καριέρα μου όπου ήμουν σε μια γιγαντιαία ταινία και μετά με απολύθηκαν. Ήμουν στο σπίτι και ήμουν σαν, θεέ μου, η καριέρα μου τελείωσε. Έκανα μια ταινία μικρού μήκους, ονομάστηκε Χωρίς εναλλακτικά κορίτσια και γύρισα πράγματα που μου άρεσαν. Κανείς στο Χόλιγουντ δεν θα μπορούσε να μου πει ότι δεν είμαι σκηνοθέτης, το μόνο που πρέπει να κάνω για να είμαι σκηνοθέτης είναι να πάρει μια κάμερα και να πει την ιστορία και είμαι σκηνοθέτης. Έτσι ήμουν, σκατά Χόλιγουντ, είμαι σκηνοθέτης. Αν καθόμουν στο κρεβάτι μου και έκλαιγα, θα τους άφηνα να κερδίσουν. Έκανα αυτήν την ταινία μικρού μήκους και μετά σε λιγότερο από δύο εβδομάδες, πήρα ένα τηλεφώνημα για να αντικαταστήσω έναν σκηνοθέτη Μπίλι Μάντισον . Πρέπει να πετάξετε με όλη την εμπιστοσύνη στον κόσμο. Ακόμα κι αν δεν πιστεύετε ότι έχετε την αυτοπεποίθηση, κανείς δεν το ξέρει αυτό. Απλά προσποιηθείτε.
Το Skogland προσέφερε παρόμοιες συμβουλές και είπε: Πρέπει να επενδύσετε στον εαυτό σας, που σημαίνει μια οικονομική επένδυση, σίγουρα ιδρώτα ιδίων κεφαλαίων σε τακτική βάση. Ακόμα κι αν πρέπει να είσαι σερβιτόρα για λίγο που έχω κάνει, έπρεπε να υποστηρίξω άλλους τρόπους. Αλλά μόλις δεσμευτείτε και δείτε τον εαυτό σας ως σκηνοθέτη ή σκηνοθέτη, βλέπω τον εαυτό μου ως σκηνοθέτη, συγγραφέα, παραγωγό, γιατί έχω φορέσει όλα τα καπέλα. Αυτή είναι η δουλειά σου. Αυτό σημαίνει ότι κάθε μέρα σηκώνεστε και περνάτε χρόνο σε αυτήν τη δουλειά.
Το Skogland είναι επίσης εξοικειωμένο με την πτυχή της διαχείρισης κρίσεων στη δουλειά και τη βοήθησε να βρει ισορροπία στη ζωή της εντός και εκτός των σετ. Είμαι υπερήφανος. Έχω δύο όμορφες κόρες. Όλοι μου είπαν ότι δεν μπορούσα να το κάνω αυτό, δεν θα μπορούσα να είμαι πολύ ενεργός σκηνοθέτης, καριέρα, συγγραφέας, καριέρα και οικογένεια. Αυτή ήταν μια πράξη εξισορρόπησης που δεν μπορούσε να συμβεί και το έκανα. Γι 'αυτό μην ακούτε τους κακοποιούς. Αυτό πρέπει να κάνετε: σχεδιάστε τη ζωή σας με τον τρόπο που θέλετε, και επιλέξτε να κάνετε φυσιολογική για την οικογένειά σας, ό, τι κι αν είναι, γιατί όσο υπάρχει πολλή αγάπη… η θυσία θα έχει οποιαδήποτε επιτυχία. Δεν είναι ποτέ μια κατεύθυνση. Μπορείτε να τα έχετε όλα, θα ήταν το μεγάλο μήνυμά μου.
Η σημασία της αναζήτησης συναδέλφων θηλυκών σκηνοθετών τονίστηκε σχεδόν σε κάθε συνομιλία που είχα, καθώς η Bryant αποκάλυψε ότι στράφηκε σε προηγούμενη Διαπεραστικός σκηνοθέτης, Νατάσα Λυών, για συμβουλές. Το πράγμα που με απασχολούσε περισσότερο ήταν να είμαι ένας πολύ παρών σκηνοθέτης, αλλά και ένας πολύ παρών ηθοποιός που θα μπορούσε να κάνει και τα δύο πράγματα. Η μεγάλη συμβουλή της ήταν, βασίζεστε στη δεύτερη ομάδα. Βασιζόμουν τόσο στενά στις στάσεις μου γιατί μπορούσα να φανταστώ ότι το έκανα, ή ήξερα τι συναίσθημα προσπαθούσαμε να μεταδώσουμε. Αυτοί οι τύποι πραγμάτων ήταν πράγματα που δεν είχα σκεφτεί προηγουμένως και μοιάζουν με τα παξιμάδια της εκτέλεσης τόσο της φυσικής όρασης, αλλά και της συναισθηματικής αφήγησης και του χτυπήματος όλων αυτών των κτύπων και βεβαιωθείτε ότι είστε καλυμμένοι .
Η Μπράιαντ έμαθε επίσης, ή επιβεβαίωσε, πολλά μαθήματα από μόνη της. Νομίζω ότι οι περισσότερες γυναίκες είναι εγγενώς αρκετά καλοί ακροατές. Θα έλεγα, χρησιμοποιήστε αυτήν την ικανότητα, αλλά μην φοβάστε να είστε αφηγητής που λέει όχι. Σίγουρα είχα στιγμές όπου μπορεί να νιώσει σκληρά. Μερικές φορές νιώθεις σαν να είμαι ένα 14χρονο κορίτσι με ένα σακίδιο για να είμαι σαν, μπορεί να κάνουμε οτιδήποτε, και είναι σαν όχι. Είμαι το αφεντικό, μωρό μου. Αλλά σίγουρα μου αρέσει να συνεργάζομαι με γυναίκες σκηνοθέτες και νομίζω ότι όσο περισσότερη δουλειά μπορούν να αναλάβουν οι γυναίκες σκηνοθέτες, τόσο πιο πλούσιος θα είναι ο κόσμος του κινηματογράφου και της τηλεόρασης.
Ο Beckwith συμφώνησε και είπε: Μπορείτε να το κάνετε, αλλά είναι διαφορετικό για όλους. Νομίζω ότι υπάρχουν ακόμα πολλοί υπερβολικοί και τρομακτικοί τρόποι για να τρέξεις ένα σετ ή να είσαι υπεύθυνος ή επικεφαλής. Δεν είναι έτσι τα πράγματα. Μπορείτε να ηγηθείτε με απαλότητα και ο καλύτερος σκηνοθέτης δίνει τη δυνατότητα σε όλους γύρω τους να κάνουν την καλύτερη δουλειά τους. Μην φοβάστε να είστε μαλακοί.
Πείτε την πιο αυθεντική έκδοση των ιστοριών που μπορείτε να πείτε και προσπαθήστε να βρείτε έναν τρόπο να εξατομικεύσετε και να βάλετε το δακτυλικό σας αποτύπωμα σε ιστορίες, ήταν αυτό που συμβούλεψε η Delaney, προσθέτοντας ότι στο να σφυρηλατήσετε μια πορεία για να κάνετε τα πράγματα να φαίνονται διαφορετικά και να αισθάνονται διαφορετικά, ήταν αναλάβει να σκεφτεί πώς να συνεχίσει να σπρώχνει την προσωπική σας βελόνα προς αυτό το πολύ προσωπικό στυλ.
Πρέπει να διατηρήσετε την άποψή σας, συμφώνησε ο Seidelman. Έχετε πολλούς συνεργάτες και θέλετε να αισθάνονται πολύτιμοι και εκτιμάτε τις απόψεις τους. Αλλά μπορείτε εύκολα να πλημμυρίσετε με πάρα πολλές απόψεις ή να χάσετε τον δρόμο σας, εάν δεν διατηρήσετε την άποψή σας. Μέρος αυτού είναι να καταλάβουμε τι είναι καλή ιδέα και τι δεν είναι καλή ιδέα και ποια είναι καλή ιδέα για εσάς. Όταν το έκανα Θρύψαλα και Αναζητώντας απεγνωσμένα τη Σούζαν Ήξερα ότι είχα μια άποψη για αυτές τις ταινίες, ήξερα ότι θα μπορούσα να κάνω αυτούς τους χαρακτήρες καλύτερους από έναν άλλον σκηνοθέτη. Έπρεπε να πιστέψω ότι είναι αλήθεια ή όχι. Αλλά έπρεπε να ξεκινήσω από αυτή τη θέση.
όλοι προσπαθούσαν να βρουν τον τύπο που το έκανε αυτό
Για τον Weng, το πιο σημαντικό μάθημα που ήθελε να μεταδώσει είναι ότι η σκηνοθεσία είναι Ειλικρινά εφικτή και εφικτή. Η δημιουργία ταινιών έχει γίνει τόσο εκδημοκρατισμένη, ώστε να είναι σε θέση ο καθένας να πάρει ένα κινητό τηλέφωνο ή να πάρει μια κάμερα 5D, αυτά τα εργαλεία είναι πλέον προσβάσιμα σε εμάς τώρα. Δεν χρειάζεστε άδεια από κανέναν να πάει και να δημιουργήσει κάτι, να φτιάξετε κάτι τώρα, να δείξετε στους ανθρώπους τι μπορείτε να κάνετε. Επίσης μην περιμένετε το πρώτο πράγμα που κάνετε να είναι φανταστικό. Η σκηνοθεσία είναι μια τέχνη και μια τέχνη σημαίνει ότι είναι κάτι που βάζετε σε 10.000 ώρες για να βελτιώσετε αυτήν την ικανότητα.
Θα έλεγα ότι το άλλο είναι, πηγαίνετε και ζήστε μια ενδιαφέρουσα ζωή, συνέχισε ο Weng. Το είδος της ζωής που έχετε ζήσει και το είδος των εμπειριών που κερδίζετε ως άνθρωπος συμβάλλει στην εμπειρία σας στο σετ, πώς συνδέεστε με τους ανθρώπους, πώς διαχειρίζεστε τους ανθρώπους, πώς διαχειρίζεστε μια κρίση, όλα αυτά τα πράγματα. Αυτά είναι πράγματα που δεν μπορείτε να μάθετε στη σχολή ταινιών. Γι 'αυτό, θα ήθελα πραγματικά να παροτρύνω τους ανθρώπους να ζήσουν μια ενδιαφέρουσα ζωή, να συνεχίσουν να φτιάχνουν πράγματα και να μην τα παρατήσω ποτέ γιατί με πήρε 21 χρόνια από το σχολείο ταινιών για να φτιάξω την πρώτη μου εμφάνιση. Προφανώς, εύχομαι να μην πήρε τόσο πολύ. Αλλά χαίρομαι που είμαι επιτέλους εδώ και άξιζε το ταξίδι.
Νομίζω ότι βρισκόμαστε σε μια πολύ συναρπαστική στιγμή, όσον αφορά το να είμαστε γυναίκες αφηγητές, είπε ο Weng. Υπάρχουν σίγουρα περισσότερες ευκαιρίες που ανοίγουν. Αλλά είναι συναρπαστικό να βλέπουμε επίσης να εμφανίζονται περισσότερες ταινίες μεσαίας κατηγορίας, χάρη στη ροή και σε τέτοιου είδους πλατφόρμες. Ας ελπίσουμε λοιπόν ότι αυτές οι ευκαιρίες συνεχίζουν να ανοίγουν πόρτες για τις γυναίκες. Αλλά δεν μπορώ να ενθαρρύνω τις γυναίκες αρκετά, είμαστε πραγματικά μια κοινότητα και μπορούμε να βοηθήσουμε ο ένας τον άλλον. Όσο περισσότερο φτάνουμε πίσω και προσφέρουμε ένα χέρι, δημιουργεί απλώς αυτόν τον πραγματικά υπέροχο κύκλο παροχής και υποστήριξης.