Ο Barry Sonnenfeld είναι ένας από εκείνους τους σκηνοθέτες που είχε το χέρι του σχεδόν σε κάθε πτυχή της δημιουργίας ταινιών σε ένα σημείο ή το άλλο: έκανε φοιτητικές ταινίες στο κολέγιο, δούλεψε σε ένα μουσικό βίντεο για το Clash, υπηρέτησε ως διευθυντής φωτογραφίας για τους αδερφούς Coen δικές του ταινίες, δούλεψε σε τηλεοπτικές σειρές prime-time και πιο πρόσφατα η δουλειά του εμφανίστηκε σε υπηρεσίες ροής, κυρίως ως ένας από τους σκηνοθέτες της κωμικής-μιούζικαλ σειράς Apple TV+ Schmigadoon . Έκανε ακόμη και μια θητεία στο πορνό, αλλά αυτή είναι μια ιστορία που λέγεται καλύτερα στα απομνημονεύματά του το 2020, Barry Sonnenfeld, Καλέστε τη μητέρα σας , με την προϋπόθεση ότι μπορείτε να το κάνετε στομάχι.
Όχι, πραγματικά: όταν το αναφέραμε, συμφώνησε, θα έπρεπε να είχα βάλει μια προειδοποίηση στην κορυφή αυτού του κεφαλαίου.
Το θέμα που έφερε το RF CB στην τροχιά του Sonnenfeld για τη συγκεκριμένη συζήτηση, ωστόσο, ήταν η πρώτη μεγάλου μήκους ταινία του ως σκηνοθέτης: Η οικογένεια Άνταμς . Η κλασική του ημι-διασκευή του κλασικού του Τσαρλς Άνταμς Νεοϋορκέζος Τα κινούμενα σχέδια έρχονται σήμερα Blu-ray σε νέα έκδοση 4K και ψηφιακά σε UHD – ένα που είναι υποτιτλισμένο Με περισσότερα Mamuska! – και ο Sonnenfeld είχε την καλοσύνη να πηδήξει στο τηλέφωνο και να συζητήσει πώς βρήκε τον δρόμο του στην ταινία αρχικά και τι είδους αλλαγές έπρεπε να κάνει για να βεβαιωθεί ότι ταιριάζει καλύτερα με τις ευαισθησίες του Addams. Επιπλέον, συζητήσαμε επίσης τη δουλειά του με τους Coens, την ιστορία του σε τηλεοπτικές σειρές μικρής διάρκειας, την απροσδόκητη σύνδεσή του με τον John Cougar Mellencamp, το πρόβλημα με την κυκλοφορία του Μεγάλο πρόβλημα , κι αλλα.
ΑΠΟΦΑΣΙΖΟΝΤΑΣ: Είχα την ευκαιρία να το ξαναεπισκεφτώ Η οικογένεια Άνταμς , που είναι ακόμα υπέροχο, σκέφτομαι ότι δεν έχω ακούσει ποτέ την ιστορία για το πώς βρήκες τον δρόμο σου στην ταινία… εκτός, φυσικά, από αυτά που διάβασα στο βιβλίο σου. Αλλά αφού δεν το έχουν διαβάσει όλοι, πώς έκανε βρίσκεις τον δρόμο σου Η οικογένεια Άνταμς ?
BARRY SONNENFELD: Ήμουν πολύ χαρούμενος, ζούσα μια ευτυχισμένη ζωή ως κινηματογραφιστής, έχοντας γυρίσει τις τρεις πρώτες ταινίες των αδελφών Κοέν – Blood Simple , Ανεβάζοντας την Αριζόνα , και Miller’s Crossing – και έχοντας πυροβολήσει Μεγάλο , Όταν ο Χάρι γνώρισε τη Σάλι , και Πέτα τη μαμά από το τρένο , και ήμουν μερικές εβδομάδες από την ολοκλήρωση της εργασίας Μιζέρια όταν μου έστειλαν το σενάριο για Οικογένεια Addams . Και ο Σκοτ Ρούντιν είπε, Διάβασε αυτό, γνώρισέ με σε λίγο, νομίζω ότι πρέπει να είσαι ο σκηνοθέτης του.
Και η αλήθεια είναι ότι μου άρεσε η IP (πνευματική ιδιοκτησία). Μου άρεσαν τα πρωτότυπα σχέδια του Charles Addams The New Yorker . Είναι απίστευτα οπτικοί, είναι πολύ σκοτεινοί και ιδιόρρυθμοι, και έχουν επίσης την ίδια οπτική ιδέα για την κωμωδία που έχω εγώ, που είναι, Κάντε το κοινό να βρει πού είναι το αστείο. Ξέρεις, μερικές φορές έπρεπε να κοιτάς αυτά τα κινούμενα σχέδια για πολλή ώρα και να πας, Θεέ μου! Ρίχνουν βραστό λάδι στους τραγουδιστές από κάτω! Εννοώ, ήταν ένας λαμπρός οπτικός στυλίστας. Ήταν λοιπόν ακριβώς πάνω στο δρομάκι μου. Και είχα μεγαλώσει με αυτές τις ζωγραφιές. Έτσι, συμφώνησα ότι αν ο Σκοτ μπορούσε να μου πάρει τη δουλειά ως σκηνοθέτης, θα το έκανα. Αλλά ποτέ δεν πίστευα ότι θα μπορούσε να πείσει τον Orion να με αφήσει να το σκηνοθετήσω. Πήγα σε μια συνάντηση με τον Orion και νομίζω ότι νόμιζαν ότι ήμουν α mensch-y κάπως ωραίο Εβραίο αγόρι, έτσι με προσέλαβαν.
Μεγάλωσα μελετώντας κάθε εκατοστό Άνταμς Το πλήθος μου , γι' αυτό χαίρομαι που, με βάση αυτά που διάβασα στο βιβλίο σας, τους αναλάβατε και παλέψατε για ένα σενάριο που προσέγγιζε περισσότερο την αίσθηση των κινουμένων σχεδίων και όχι αυτό που ήταν όταν το πρωτοπήρες.
Σωστά. Ήταν πολύ περισσότερο βασισμένο στην τηλεοπτική εκπομπή και ήταν πολύ πιο αστείο. Όπως, με αστεία. Και εγώ μισώ αστεία. [Γέλια.] Πάντα λέω στους ηθοποιούς, Παίξτε την πραγματικότητα της σκηνής. Αν η σκηνή είναι αστεία, θα είσαι αστείος. Αλλά ποτέ μην προσπαθήσεις είναι αστείος. Και το Το πλήθος μου Τα σχέδια είναι τέλεια παραδείγματα αστείου γέλιο, αλλά σε έκανε να βρεις πού ήταν το αστείο σε αυτές τις εικόνες.
Συμφωνείτε με τους ανθρώπους που το λένε αυτό Οικογενειακές αξίες Addams είναι τελικά καλύτερη από την πρώτη ταινία;
Όχι. Θα έλεγα ότι νομίζω Οικογενειακές αξίες Addams είναι πιο αστείο από το πρώτο, και θα το έλεγα αυτό Οικογένεια Addams είναι πολύ πιο ρομαντικό από το δεύτερο. Γιατί για μένα, το πρώτο είναι πόσο πολύ αγαπούν η Gomez και η Morticia ο ένας τον άλλον χωρίς όρους και πόσο πολύ αγαπούν η Gomez και η Morticia τα παιδιά τους. Έμοιαζαν τόσο πολύ με τους γονείς μου. Άφησαν τα παιδιά τους μόνα τους να παίζουν με γκιλοτίνες και να κάνουν ηλεκτροπληξία ο ένας στον άλλον και όλα αυτά. Έτσι, όταν βγήκε η πρώτη ταινία, υπήρχαν πολλά Η οικογένεια Άνταμς : Η πιο δυσλειτουργική οικογένεια όλων των εποχών! Προσπαθώντας να είναι αστείος. Πάντα πίστευα ότι ήταν η πιο λειτουργική οικογένεια. Απλώς αγαπήθηκαν ο ένας τον άλλον! Θα έλεγα λοιπόν ότι η πρώτη ταινία είναι πιο ρομαντική και η δεύτερη ταινία έχει μερικά μεγαλύτερα γέλια. Γιατί η Τζόαν Κιούζακ είναι τόσο ξεκαρδιστική.
Αν ο Ραούλ Τζούλια δεν είχε περάσει δυστυχώς τόσο νέος όσο εκείνος, πιστεύετε ότι θα κάνατε μια τρίτη ταινία της οικογένειας Άνταμς μαζί του και την Αντζέλικα Χιούστον;
ένα κομμάτι 907 σπόιλερ
Δεν γνωρίζω. Ξέρεις, το δεύτερο, Οικογενειακές αξίες Addams , τα πήγε εντάξει, αλλά δεν ήταν η πρώτη επιτυχία στο box office. Νομίζω ότι μέρος του λόγου ήταν ότι προωθήθηκε πολύ παρόμοια με το πρώτο, οπότε ένιωσα ότι δεν υπήρχε τίποτα καινούργιο να δει το κοινό. Δεν κλίναμε προς τον Pubert ή την Joan Cusack όλων αυτών. Οπότε δεν ξέρω αν θα υπήρχε και τρίτο. Αλλά δεν νομίζω ότι θα έκανα ένα τρίτο. Έκανα τρία για Ανδρες στα μαύρα , και είμαι πολύ χαρούμενος που δεν έκανα τέσσερα.
Ναι, ανυπομονώ μέχρι να γράψετε τελικά μια συνέχεια του βιβλίου σας, δεδομένου του τρόπου με τον οποίο, στον πρόλογο, μιλάτε για το πόσο απαίσια εμπειρία είναι να κάνετε Άντρες με τα μαύρα 3 ήταν και πώς θα έγραφες γι' αυτό κάποια μέρα.
Ναι, το δουλεύω τώρα!
Εξοχος. Λοιπόν, όπως διαπιστώσαμε, Η οικογένεια Άνταμς ήταν η πρώτη σας ταινία ως σκηνοθέτης, αλλά είχατε την επιθυμία να περάσετε από τον κινηματογράφο στη σκηνοθεσία; Ή πιστεύετε ότι θα είχατε ακολουθήσει αυτή τη διαδρομή τελικά αν Η οικογένεια Άνταμς δεν είχε προσγειωθεί στην αγκαλιά σου;
Όχι. Ξέρετε, ήμουν πολύ χαρούμενος ως κινηματογραφιστής. Μου άρεσαν τα συνεργεία με τα οποία συνεργάστηκα. Είχα ένα υπέροχο πλήρωμα στη Νέα Υόρκη και ένα πραγματικά υπέροχο πλήρωμα στο Λος Άντζελες, οπότε ανάλογα με το πού έκανα γυρίσματα, είχα δύο υπέροχα συνεργεία. Και μου άρεσε να έχω τον έλεγχο της τέχνης μου. Ωστόσο σκέφτηκα ότι κάτι θα έπρεπε να φαίνεται, επιλέγοντας τον φακό και φωτίζοντας τον με συγκεκριμένο τρόπο, θα μπορούσα πραγματικά να πετύχω ακριβώς αυτό που είχα σκοπό να κάνω. Και φοβόμουν ότι, με έναν σκηνοθέτη, υπάρχει ακόμη πολύ περισσότερη συνεργασία, και δεν είχα ιδέα πώς θα ήταν να σκηνοθετώ ηθοποιούς. Αποδεικνύεται ότι αν ξέρεις να είσαι γονιός, ξέρεις να είσαι σκηνοθέτης σε κάποιο βαθμό. Αγάπη άνευ όρων, συνέπεια τόνου…
Δεν ξέρω λοιπόν ότι θα γινόμουν ποτέ αναγκαστικά σκηνοθέτης, αλλά όταν ήμουν κάμεραμαν, πάντα αποκαλούσα τον εαυτό μου Ο φίλος του σκηνοθέτη. Ξέρετε, θα μιλούσα εξίσου με έναν σκηνοθέτη για την ενέργεια των ηθοποιών πριν από το μεσημεριανό γεύμα και μετά το μεσημεριανό γεύμα, όπως θα ρωτούσα, δεν θα ήταν διασκεδαστικό αν βάζαμε μια κάμερα εκεί; Έτσι, έχοντας πάει στη Σχολή Κινηματογράφου του NYU και έχοντας σκηνοθετήσει ταινίες, μπόρεσα να προσεγγίσω τον κινηματογράφο από μια διαφορετική οπτική γωνία από τους περισσότερους κινηματογραφιστές, που ήταν ότι μου άρεσε πολύ να βοηθάω τους σκηνοθέτες με όποιον τρόπο μπορούσα. Δουλεύοντας πολύ γρήγορα αν χρειάζονταν πολλά στημένα εκείνη την ημέρα και δεν ήταν πολύτιμοι για τον κεραυνό, άλλες μέρες ήταν πολύ πολύτιμοι για τον φωτισμό γιατί ήξερα ότι αυτό ήταν το σημαντικό… Έτσι μου άρεσε να είμαι κινηματογραφιστής. Και τώρα μου αρέσει να είμαι και σκηνοθέτης.
Υπάρχουν ιδιαίτερες στιγμές που ξεχωρίζουν ως προσωπικές στιγμές στη φωτογραφία σας σε αυτές τις τρεις πρώτες ταινίες των αδελφών Κοέν;
Λοιπόν, είμαι περήφανος και για τα τρία. είμαι περήφανος για Miller’s Crossing γιατί νομίζω ότι είναι η πιο όμορφα φωτισμένη ταινία που είχα κάνει και νόμιζα ότι ήταν η πιο όμορφη ταινία. είμαι περήφανος για Ανεβάζοντας την Αριζόνα επειδή η κάμερα είναι ένας χαρακτήρας της ταινίας, και νομίζω ότι οι περισσότεροι κινηματογραφιστές χρησιμοποιούν την κάμερα ως συσκευή εγγραφής σε αντίθεση με μια συσκευή αφήγησης. Και ακόμη και επάνω Οικογένεια Addams Ξέρετε, η κάμερα παίζει μεγάλο ρόλο. Οι επιλογές φακών, ο ευρυγώνιος φακός και όλα αυτά, η παρακολούθηση… Και μετά Blood Simple Μου αρέσει γιατί ήταν η πρώτη ταινία που γύρισα, αν και ο Τζόελ, ο Ίθαν και εγώ ανατριχιάζω βλέποντάς την. Κάναμε μια έκδοση Criterion όπου κοροϊδεύουμε ο ένας τον άλλον όλη την ώρα. Αυτοί κοροϊδεύουν τη φωτογραφία μου, εγώ τη σκηνοθεσία και το σενάριό τους.
μόνος στο σπίτι disney plus
Αλλά αυτό το πλάνο παρακολούθησης μπαρ… Θέλω να πω, έλα.
Λοιπόν, το έβγαλαν από την ταινία. Τους επισκεπτόμουν στο Brill Building… Στην πραγματικότητα, το έκοψαν στο 1619 Broadway! Και μια μέρα πήγα να τους επισκεφτώ, και είχαν βγάλει τον πυροβολισμό. Η κάμερα παρακολουθεί τον μεθυσμένο και μέχρι ένα κοντινό πλάνο του μπάρμαν. Και είπα, γιατί έβγαλες αυτό το πλάνο; Και ο Τζόελ είπε, δεν ξέρω, νιώθω κάπως συνειδητοποιημένος. Είπα, επιλέγεις αυτό το πλάνο; ΟΛΟΚΛΗΡΟ ταινία έχει αυτοσυνειδησία! Το ξαναέβαλαν λοιπόν, δόξα τω Θεώ.
Αλλά αυτή είναι η πρώτη ταινία που γύρισα και για τι είμαι περήφανος για όλα όσα έκανα τόσο ως κινηματογραφιστής όσο και για τον τρόπο που γυρίζω ως σκηνοθέτης… Μιλήσαμε για την κάμερα ως συσκευή αφήγησης; Η κάμερα είμαι εγώ. Θέλω να παίξω στον κινηματογράφο, αλλά δεν μπορώ να παίξω. Οπότε, πραγματικά, η κάμερα είμαι εγώ. Και, αγόρι, αυτή είναι μια κάμερα που συνειδητοποιεί τον εαυτό της. Ξέρεις, αμέσως από το ρόπαλο, τραβώντας τα πρώτα σουτ Η οικογένεια Άνταμς , βγαίνουμε από το ρολόι του κούκου και παρακολουθούμε τον Thing σε όλο αυτό το διάδρομο και περνάει τα πόδια του Gomez. Έτσι αμέσως, από την αρχή, είναι ένα πολύ οπτικό σκηνοθετικό ντεμπούτο.
Όταν δημοσίευσα στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης ότι επρόκειτο να σας μιλήσω, ρώτησα ένα άτομο: Γιατί, αφού κάνατε δωρεάν τη φοιτητική σας ταινία, δεν με προσλάβατε για μια από τις σπουδαίες μεγάλες φανταστικές ταινίες σας; Αυτός ήταν ένας κύριος με το όνομα Xander Berkeley που ήθελε να το μάθει.
[Γέλια.] Ω, ναι, ξέρω τον Xander. Ο Xander έπαιξε τον κακό στην πρώτη μου μαθητική ταινία. Αλλά ο Xander είναι πολύ καλός ηθοποιός, και παρακαλώ, επιστρέψτε στον Xander και ζητήστε του συγγνώμη και πείτε του ότι θα το δουλέψω!
ποιος είναι ο σκύλος
[Αν και η εν λόγω φοιτητική ταινία προφανώς δεν βρίσκεται πουθενά στο διαδίκτυο, ρωτήσαμε τον Μπέρκλεϊ –ο οποίος φοίτησε στο Hampshire College με τον Sonnenfeld– τι θυμόταν σχετικά: Τον θυμάμαι να πυροβολεί από τα γόνατά μου απέναντι σε ένα ζευγάρι στην ταινία, το οποίο ήταν επίσης φίλοι από το Hampshire College. Αναγνώρισα όμως το πλάνο όταν είδα Ανεβάζοντας την Αριζόνα , που ήταν αυτό που με έκανε να συνειδητοποιήσω ότι είχε γίνει DP τους. Οι εφευρετικές προοπτικές είναι το κλειδί για τη σπουδαία κινηματογραφία και τη δημιουργία ταινιών γενικότερα.]
Είμαι στην Ένωση Κριτικών Τηλεόρασης, οπότε είχα την τύχη να επισκεφτώ το σετ Σπρώχνοντας Μαργαρίτες λίγο πριν την πρεμιέρα της δεύτερης σεζόν της σειράς. Είναι μια τόσο υπέροχη σειρά, μια σειρά που πραγματικά θα ήθελα να είχε διαρκέσει περισσότερο από αυτές τις δύο σεζόν, αλλά τουλάχιστον είναι στο HBO Max για να την ανακαλύψει ο κόσμος. Πώς ήταν η εμπειρία της δουλειάς σε αυτό; Γιατί ξέρω ότι είχατε το μερίδιό σας σε σειρές μικρής διάρκειας.
Ναι, όπως Το τσιμπούρι! [Γέλια.] Μου άρεσε να δουλεύω Σπρώχνοντας Μαργαρίτες . Ήταν μια εξαιρετική εμπειρία να δουλέψω με τον Bryan Fuller, ο οποίος ήταν ο δημιουργός και ο showrunner. Ήταν μια από εκείνες τις σπάνιες περιπτώσεις όπου κυριολεκτικά δεν ήθελα να κάνω πρόβες σκηνής χωρίς τον Bryan στο σετ. Ξέρεις, θα ήταν στην αίθουσα συγγραφέων, και θα έλεγα, Κάλεσέ τον! Γιατί το σπουδαίο με τον Μπράιαν είναι ότι δεν ήταν πολύτιμος με τη δουλειά του. Έγραψα τα πάντα στο storyboard, έτσι ήξερε όλες τις γωνίες, αλλά μετά την πρόβα θα μπορούσα να πω στον Bryan, Μπορούμε να ξεπεράσουμε αυτές τις τέσσερις γραμμές; Αισθάνεται επαναλαμβανόμενο, ή κάτι τέτοιο, και ο Bryan θα μπορούσε να πάει, υπέροχη ιδέα! Γιατί αν μπορείτε να κόψετε γραμμές που δεν λειτουργούν στο σετ πριν τις γυρίσετε, τότε δεν σας αναγκάζει να κόψετε στο post-production.
Συχνά, η κωμωδία παίζεται σε δύο πλάνα. Παίζει σε masters. Και αν ξέρετε ότι τραβάτε κάτι που δεν θα λειτουργήσει και αυτό θα σας αναγκάσει σε όλες αυτές τις περικοπές, τότε τόσο περισσότερο μπορείτε να καταλάβετε τον ρυθμό και τους διαλόγους στο σετ… Μου αρέσει, μισώ να προσπαθώ να ελέγξω τον ρυθμό στο post -παραγωγή, γιατί αυτό απαιτεί να κόψεις. Οι αγαπημένες μου κωμωδίες είναι οι κωμωδίες των Howard Hawks και Preston Sturges. Ιστορία του Παλμ Μπιτς , Ανατροφή μωρού , τέτοια πράγματα. Οι άνθρωποι δεν ακούνε ο ένας τον άλλον να μιλάει, απλώς μιλάνε. Αυτό είναι που αγαπώ. Αν οι ηθοποιοί μιλούν αρκετά γρήγορα, τους εμποδίζει να παίξουν. Και σιχαίνομαι να βλέπω υποκριτική. Απλώς το μισώ. Μου αρέσει να βλέπω την πραγματικότητα. Μισώ να βλέπω υποκριτική.
Πάντα ευχόμουν – όπως είμαι σίγουρος ότι το έκανες και εσύ – αυτό Maximum Bob είχε κρατήσει περισσότερο από ό,τι είχε.
Ναι, ήταν δύσκολο. Και ξέρεις τι? Ήταν το πρώτο πράγμα που σκηνοθέτησα ποτέ για την τηλεόραση και θα έπρεπε να είχα κολλήσει περισσότερο. Υπάρχουν πολλά πράγματα που έκανα - Maximum Bob , Νησί φαντασίας με τον Malcolm McDowell – στην αρχή της καριέρας μου ήταν έτσι. Διεύθυνα τον πιλότο του Maximum Bob , δεν σκηνοθέτησα τίποτα Νησί φαντασίας , αλλά δεν συνειδητοποίησα πόσο σημαντικό ήταν να είμαι κοντά και να είμαι στο πλατό. Και ζούσα στο East Hampton, και είχα μικρά παιδιά και άλλα. Λοιπόν το μετανιώνω. Νομίζω ότι κάποια από αυτά τα πράγματα ήταν δικό μου λάθος. Στην περίπτωση της έκδοσης του Patrick Warburton Το τσιμπούρι , η Sony αποχώρησε από τις τηλεοπτικές επιχειρήσεις, οπότε δεν υπήρχε κανένας στον οποίο η Fox να επιστρέψει και να πει: Θέλουμε να κάνουμε άλλη μια σεζόν. Νομίζω ότι μπορεί να το έκαναν. Αλλά αγάπησα Το τσιμπούρι επισης. αγάπησα Maximum Bob . Και κατηγορώ τον εαυτό μου που δεν ασχολήθηκα περισσότερο.
Δεν νομίζω ότι σας έχω ακούσει ποτέ να μιλάτε για τη συνεργασία με τους The Clash στο βίντεο του Rock the Casbah.
Ω, ξέρετε, πρόκειται για προ-βιντεοκάμερες. Κάποτε όλα αυτά τα βίντεο γυρίστηκαν σε φιλμ 16 χιλιοστών. Και αγόρασα μια μεταχειρισμένη κάμερα 16 χιλιοστών – μια CP-16 Reflex – με κάποιον από τη σχολή κινηματογράφου που ονομάζεται Bob Chapel. Έτσι, θα παίρναμε αυτές τις δουλειές κυρίως για να μπορέσουμε να επιστρέψουμε το κόστος της υποθήκης στην κάμερα! Έτσι, ένα από τα πράγματα που μας πήρε ο Μπομπ ήταν να γυρίσουμε ένα βίντεο Clash και…νομίζω ότι το γυρίσαμε στο Ώστιν του Τέξας. Ήταν ραβίνος και αρμαντίλος, το θυμάμαι. [Γέλια.] Ήταν διασκεδαστικό.
Γύρισα και ένα βίντεο για το MTV. Ξέρετε το Pink Houses, το τραγούδι του John Cougar Mellencamp; Λοιπόν, πήγαμε στην Ιντιάνα, και το MTV αγόρασε ένα σπίτι και βάψαμε όλο το σπίτι ροζ. Ο Mark Gordon το παρήγαγε. Ο Μαρκ έγινε ένας τεράστιος παραγωγός μεγάλων τηλεοπτικών εκπομπών, αλλά παρήγαγε και αυτό το βίντεο του MTV.
Θα λέγατε ότι υπήρξε ποτέ μια ταινία που είχε χειρότερο χρόνο με την κυκλοφορία της από…
…από Μεγάλο πρόβλημα ? [Γέλια.] Όχι. Νομίζω ότι ήταν καλό για κακό timing. Και είναι τόσο λυπηρό, γιατί μου άρεσε πολύ αυτή η ταινία. Είχαμε ένα φανταστικό καστ σε εκείνη την ταινία. Μου άρεσε η εμπειρία. Γυρίσαμε μια μέρα και 59 νύχτες. Και το πλήρωμα τρελαίνεται όταν κάνεις γυρίσματα μόνο νύχτες, αλλά μου αρέσει. Και στη Φλόριντα, ήταν τόσο ζέστη κατά τη διάρκεια της ημέρας που δεν μπορούσες ποτέ να σκεφτείς ευθεία, αλλά τη νύχτα ήταν αργιλώδης, υγρός και ζεστός, και μπορούσες να ελέγξεις τον φωτισμό επειδή δεν ήταν σκληρό το φως του ήλιου. Αλλά το timing ήταν πολύ κακό, γιατί έπρεπε να βγούμε 11 μέρες μετά την 11η Σεπτεμβρίου, και είναι μια κωμωδία που περιλαμβάνει την κλοπή μιας βαλίτσας με μια πυρηνική βόμβα.
Αλλά αυτό είναι ένα παράδειγμα όπου όλοι οι ηθοποιοί ήξεραν να παίζουν την πραγματικότητα και όχι την κωμωδία, εκτός από τον Tom Sizemore την πρώτη κιόλας μέρα. Όταν προσέλαβα τον Τομ… Ο Τομ ήθελε πολύ αυτό το μέρος, γιατί ήθελε να παίξει σε μια κωμωδία, και είπα, εντάξει, υπό δύο προϋποθέσεις: δεν επιτρέπεται ποτέ να με χτυπήσεις και πρέπει να κάνεις ό,τι σου πω να κάνεις . Και την πρώτη μέρα, πρόσθεσε ένα τικ και ένα κουτσό. Και τον κάλεσα στην κατασκήνωσή μου στο τέλος της ημέρας και είπα, Τομ, πρέπει να σε απολύσω. Και είπε: Γιατί; Είπα, τι κάνεις; Είπε, είναι κωμωδία! Προσπαθώ να είμαι αστείος! Είπα, Απλά παίξτε την πραγματικότητα της σκηνής! Μην παίζετε κωμωδία, απλώς παίξτε την πραγματικότητα. Μην είσαι αστείος! Μετά από αυτό λοιπόν συμπεριφέρθηκε. Και δεν με χτύπησε. Αλλά, ναι, αυτό ήταν κακό timing, Μεγάλο πρόβλημα .
Πώς σας άρεσε να δουλεύετε με τον Alex Rocco Get Shorty ?
Ξέρεις τι? Ήταν υπέροχος. Έλαβε το αστείο αμέσως. Είναι αυτός που χτυπιέται από το μάτι προς το τέλος του πρώτου νονός , οπότε είπα, Λοιπόν, εδώ είναι το θέμα: μπορείς… Και είπε, Ναι, ναι, πήρα τα γυαλιά. [Γέλια.] Έτσι κατάλαβε το αστείο. Ήταν υπέροχος. Δεν προσπάθησε να κάνει τίποτα άλλο παρά να αναγνωρίσει ποιο ήταν το αστείο. οπότε ήταν διασκεδαστικό να δουλεύω μαζί του.
Το να πάρεις το αστείο είναι η μισή μάχη. Δεν διάβασα ότι ο Τζιν Χάκμαν δεν πήρε τόσο πολύ την κωμωδία στην ταινία;
Όχι, αυτός ήταν ο Tommy Lee Jones που δεν μπήκε στην κωμωδία Ανδρες στα μαύρα . [Γέλια.] Ο Τζιν κατάλαβε το αστείο. Απλώς δεν καταλάβαινε γιατί νόμιζα ότι ήταν αστείος. Είπε, δεν είμαι αστείος. Είπα, ακριβώς. Αυτό είναι Γιατί είσαι αστείος.
ποιος τραγουδάει τι είναι αγάπη
Γουίλ Χάρις ( @NonStopPop ) έχει μια μακρά ιστορία να κάνει μακροχρόνιες συνεντεύξεις με τυχαίες προσωπικότητες της ποπ κουλτούρας για το A.V. Club, Vulture και μια ποικιλία άλλων καταστημάτων, συμπεριλαμβανομένου του Variety. Αυτήν τη στιγμή εργάζεται πάνω σε ένα βιβλίο με τους David Zucker, Jim Abrahams και Jerry Zucker. (Και μην τον αποκαλείτε Σίρλεϋ.)